电视剧是我们老百姓打发日子的一种很好消遣，一个人一辈子肯定要看过许多部各式各样的电视剧，每个人心中也一定都有个评判它们好看与否的标准。我也一样，看了很多，作为一个纯业余的伪剧迷，随着时间的推移心里也堆积了一些想说的话，今天腾出空儿来，就和大伙随口那么一说吧土豆网电视剧视。

要说国内的电视剧，形成类型的苗头应该是在80年代末90年代初，随后逐渐地演变成了各种成熟成功的类型剧，但要逐一说清，我没那么大的才力与耐力，还是化繁从简由几种比较成功的剧种说起吧。首先来说说国内的古装剧。目前国内的古装剧土豆网电视剧篮球火，大致有历史，武侠，戏说，神话，名著改编这么几大类。

历史类也可称之为历史正剧，立意是正说历史。真正打响第一炮的应该是胡玫的《雍正王朝》，当时收视率奇高，记得那会儿老百姓的茶余饭后也尽说着四阿哥那点事儿，从此一举奠定了历史剧的艺术定位与模式。随后而出的《康熙帝国》《乾隆王朝》《汉武大帝》等无不师出于此，并延续着《雍正王朝》的大热。由此可见，此等模式成功的深厚影响力了。我认为这是我们国内剧作人的一种独创艺术模式，相比当年热播的在娱乐程度上要远远领先我们港台古装剧，他们并没有一部真正拿得出手站在历史正说的角度与严肃阐述历史的剧，虽然国内在80年代时引进了《秦始皇》《武则天》两部历史剧，但由于时间偏远，传奇成分偏大，所以我们也无法从他们那里得到更多更好的艺术借鉴，而胡玫基本就是在毫无艺术借鉴的黑暗中，摸索着走出一条属于我们自己正说历史的路，着实不易！直到现在，要看正规严谨精美的历史剧，还得是我们大陆的有味道有嚼头有文化底蕴。

与领先于港台的历史剧相比，我们的武侠剧就显得死板无生气，活脱脱一副戴着严肃正统的枷锁在舞蹈着，特别是前期，也就是张纪中的《笑傲江湖》《射雕英雄传》。其实说起张纪中来，还是比较矛盾的，武侠剧本兴于他，却也骂于他，似乎我们大陆的制作人与武侠戏犯像，谁碰谁挨骂，连张艺谋冯小刚这样大导演也没逃脱厄运。而说武侠剧兴于张纪中，是因为在他之前大陆根本就没有真正意义上的精美武侠剧，《笑傲》之后，才算有了属于我们自己的“江湖”，而这“江湖”却与我们以往“笑傲”的港台“江湖”颇有不同，他的气质有点像名门正派那些死板教条的掌门人，一脸严肃领导样，好似刻意告诉你，我这是新武侠电视剧排行榜正宗，绝对尊重原著，一出手就奔着经典去的。确实，剧中的美工造型对白服装看得出来狠下了一番苦功，真的拿出看家本领来耍的，决意要轰倒港台那些“粗制滥造”的武侠剧，可就是由于用力过猛太守死规诀，倒显得处处呆板无生机。比如说同样的《射雕》，同样的黄蓉，我们简单对比下，马上高下立判，不是说人翁美玲演得比周迅好多少，单说对台词的改编上，港版的就从骨子里透出古灵精怪的活泼劲儿，另有洪七公等人，无不在一句句话语中很自然的就流露出应有的诙谐幽默爽朗豪放的鲜明个性，大陆的呢？两字：生硬！生硬就带不活人物，所以现在印在我们脑海中的仍是翁美玲刘丹们的黄蓉洪七公。大陆剧作人对于改编这点上，还是太过保守了。抛去剧中的主要细节不说，再说说主题歌的创作吧，《笑傲》中刘欢王菲的天作之合曲，唱得是婉转低回空谷余音，高可崩云柔可化水，真乃天上之神曲也，但凡间能有几人懂？曲韵唱腔很不流行，很不娱乐，过于阳春白雪就难免曲高和寡，知道要的是意境，但这毕竟仅是草莽江湖那点事儿，还是给老百姓看的，至于拿出类似“广陵散”人间绝唱般的来唱吟吗？武侠是娱乐，是通俗，是郭靖降龙十八掌的痛快，是令狐冲大口喝酒的豪迈，是黄沾“沧海一声笑”的至情至性大俗大雅，是“铁血丹心”罗文甄妮的情思暗涌缠绵悱恻，不要死想着如何尊重金庸原著的神韵，硬往传统文化的雅中去死套，豁然洒脱大胆些，像香港人那般玩出点“独孤九剑”的自由精神来，那样的武侠才能更有魅力。当然，不管张纪中成功与否，他都成功的引发了一场武侠热，也就是从此，大陆的武侠剧才真正的走上了有序良性的发展道路，从这点意义上讲，还得凭良心说：张纪中有功无过！俗话说的好“万事开头难”，张纪中能把武侠剧的起点定的那么高，对于以后此类剧的健康发展起到了不可估量的作用。精品意识是张纪中对武侠剧的最大贡献！此后的《天龙八部》《神雕侠侣》在此基础上才有了很大的改进与提高，堪称大陆武侠剧的精品了。至于金庸迷们就不要再骂张纪中了，他的剧不是拍给你们看的，是拍给广大没有看过原著的老百姓的看的，你们就别跟着瞎起哄了。

戏说剧的起潮作应该是台网络电视湾的《戏说乾隆》，里面运用了武侠，言情，幽默等诸多元素制造出深受大众喜爱的一种戏剧模式，而大陆剧作人在此启发下，打造出了好评如潮的《宰相刘罗锅》，对比《戏说乾隆》该剧更具内地本土特色，在谢添冯骥才等艺术大腕的掌控下，少了夸张的武侠与腻歪歪的言情，多了民间传说的朴实与幽默，看着看着不时会让人想起相声大师刘宝瑞的《君臣斗》。所以说《宰相刘罗锅》的成功与此剧透发出来厚重的民间文化气息是绝对脱不开关系的。随后的张国立，在此基础上开疆辟野制作出了《康熙微服私访记》与《铜齿钢牙纪晓岚》两大系列剧，开创了属于自己戏说历史的丰功伟业，国内从此再无人与其匹敌，而张国立王刚张铁林也成了国人心中不二的戏说“铁三角”，造就了国内影视圈一段不可多得的佳话。

神话类的发祥剧范围就比较广了，因为里面涉及到了名著改编这一处，譬如风靡八十年代的《西游记》，国人就是由此剧才喜爱上此类型的，还有后来的《聊斋》《封神榜》都起到了不可估量的推动作用，所以要谈神话剧就很难真正跨过名著这一关，但我今天固执的把这些作品排除出去，看看我们大陆还有没有真正意义上优秀起潮的神话剧呢？有，但确实不多，我印象中只能拿出游本昌的老版《济公》。“济公”是我们民间的流传许久的传说，期间有很多话本及戏曲，到明末清初才由小说家“天花藏主人”据此编撰了《济公传》，算不上什么名著，更多的只是传说，所以电视《济公》可以脱离名著改编这一处。游本昌灵活诙谐的表演是此剧成功的最大秘诀，一把破扇子，一身褴褛衫，一双破拖鞋，一副游戏人间的邋遢相，真真是活佛下海落人间啊。“鞋儿破，帽儿破，身上的袈裟破”，这是我小时侯最想要的一身装备。时下的神话剧据我看，在受欢迎的程度上没有一部赶超我以上列举的那几部剧集，他们在制作上的确比以前精美了，但在内容上表演上都明显的肤浅化幼稚化功利化了，更像是一部部古代时装动画偶像剧，《新聊斋》如此，《宝莲灯》如此，《白蛇传》《天仙配》也如此，更不用谈不入流的一些剧了。

最后说说名著改编，这神话 胡歌版主题曲是个中国人都知道的类型，《红楼梦》《西游记》《三国演义》《水神话电视剧全集播放浒传》当仁不让首当其冲，都是难得的开山经典之作，但给我感觉比这些更早就受欢迎的名著改编，应该是八十年代初期拍摄的以《水浒传》单一人物为主题的《武松》，那时还都是小黑白电视，记得播放的时候可以用万人空巷来形容，我小时侯就特为《武松》而疯魔，掘个柳树条就当作哨棒，空手攥个圈儿就当酒碗，喝口喝口再喝口，晃荡着脚步，眯缝着眼睛，小子我也要学学武二哥过景阳冈醉打小老虎，那时很多小孩心中的英雄就是武松。随着《武松》的热播，后来又推出了《鲁智深》《李逵》《林冲》《顾大嫂》等人物系列，追捧如故，我想这应该是名著改编的第一波热浪吧？现在听说李少红要重拍《红楼梦》，张纪中要重拍《西游记》，高希希要重拍《三国演义》，我对张纪中高希希持观望态度，塌实认真点的话，没准还真能拍出点惊喜来，但对于李少红的《红楼梦》，我并不太看好，和许多网友一样也被她的定妆照给吓着了，弄得太舞台戏曲化了，我个人认为，李少红当初请叶锦添来做造型设计就是一大败笔，这时的叶锦添已经不是当初和你拍《大明宫词》时的他，而是奥斯卡奖的得主，响誉国际的艺术造型大师了，以李少红今天的艺术修养份量根本就很难掌控他，人叶锦添随意一玩你有胆说不吗？能来就算给你天大面子，还想挑三拣四的？说也能把你说服。其实这次叶锦添敢于玩得这么自我，就是因为他身边没有了像陈凯歌李安这样比他艺术还过硬的强人来压制他。李少红的弱势叶锦添的强势才造就了今天《红楼梦》的后果，成品好坏咱先不说，最起码您这第一印象的造型就没过咱老百姓的关去，以后的难度就可想而知了。

下一节刑侦类。（待续）